Musicos

Que es la musica?

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La música, como toda manifestación artística, es un producto cultural con múltiples finalidades, entre otras, la de suscitar una experiencia estética en el oyente, la de expresar sentimientos, emociones, circunstancias, pensamientos o ideas, y cada vez más, cumplir una importante función terapéutica a través de la musicoterapia.

Importancia de la musica

La música además, cumple una función de vital importancia en el desarrollo cognitivo del ser humano. Colabora con el pensamiento lógico matemático, la adquisición del lenguaje, el desarrollo psicomotriz, las relaciones interpersonales , el aprendizaje de lenguas no nativas y a potenciar la inteligencia emocional entre otros. Por este motivo, la música debe estar presente en cualquier plan educativo ministerial moderno y reconocida como una disciplina imprescindible dentro de la enseñanza obligatoria.

La música es un estímulo que afecta el campo perceptivo del individuo; así, el flujo sonoro puede cumplir con variadas funciones.

Asi mismo podemos encontrar variedad de artistas nacionales tales como:

Guillermo Anderson

El Cantautor Guillermo Anderson .jpg

(26 de febrero de 1962 – 6 de agosto de 2016)fue un músico polifacético hondureño, y uno de los artistas más importantes de Honduras.

Su música canta de las bellezas de su país, a veces también afrontando problemas sociales, pero también temas íntimos y personales. Su estilo mezcla ritmos tropicales, percusiones garífunas con música contemporánea. Sus actuaciones se enriquecían con la mezcla de ritmos tradicionales de la etnia garífuna como la «Parranda» y la «Punta» con ritmos más conocidos de Caribe. Los conciertos de este cantautor, tanto a voz y guitarra como junto a sus talentosos músicos, celebran el amor, la naturaleza y la vida en esta parte del mundo. Es difícil hablar de música hondureña sin mencionar su nombre. Guillermo desempeñó un papel importante involucrándose además en varias causas, campañas de educación y salud.

Internacionalmente, Guillermo y su grupo recibieron aplausos en importantes escenarios de Norte, Centro y Sudamérica, así como en Europa y Asia. Sus producciones ponían de manifiesto su riqueza en talento y versatilidad, mezclando todas sus influencias sin seguir un patrón determinado en su estilo.

Ademas de encontrarse en la categora A

Moisés Canelo

es el pseudónimo de Moisés Canelas Withol (*9 de julio de 1950, Limón, Colón, Honduras) cantautor hondureño de reconocimiento internacional.

Moisés al demostrar su arte con la voz, desde los ocho años, ya siendo un adolescente busco la forma de ganarse dinero cantando, integrándose en la “Banda Los Robbin´s” de La Ceiba del lado de su amigo de la infancia Ricardo Pereira, y después en el grupo “Happy Boy’s” de Tela (Honduras), donde se compuso el exitoso tema “Noche de luna en La Ceiba”, una vez grabada el primer sencillo en los años setentas, Moisés y el grupo se hicieron famosos en el territorio hondureño y fueron invitados a realizar giras musicales, después estas giras fueron internacionales incluyéndose una visita a los Estados Unidos.

Carlos Hartling

nacido como Karl Wilhelm Härtling, fue un músico militar alemán nacionalizado hondureño. Sus padres fueron Georg Friedrich Härtling y Johanne Henriete Wilhemine Härtling. Realizó sus estudios en los conservatorios Weimar y Leipzig, los concluyó en la Academia Musical de Múnich.

Algunas de sus composiciones musicales son las siguientes: La música del «Himno Nacional de Honduras», «Saludo de Tegucigalpa», «Bajo la Bandera Hondureña», «Paz Eterna» – marcha fúnebre estrenada en el momento del sepelio del Presidente General Manuel Bonilla, «Marcha del General Morazán» «El Murmullo de los Pinos Hondureños».

Ramón Eduardo Cedeño

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más conocido como Guayo Cedeño (7 de enero de 1974), es un músico y productor musical hondureño.

Integra la Orquesta Centroamericana de la Papaya. Es considerado el mejor guitarrista de Centroamérica, con una rica influencia de rockjazz y blues, es uno de los músicos más versátiles. Productor musical que ha llevado por primera vez las grabaciones hondureñas a niveles profesionales

Escultores

Se llama escultura al arte de modelar el barro, tallar en piedra, madera u otros materiales. Es una de las Bellas Artes en la cual el escultor se expresa creando volúmenes y conformando espacios. En la escultura se incluyen todas las artes de talla y cincel, junto con las de fundición y moldeado. Dentro de la escultura, el uso de diferentes combinaciones de materiales y medios ha originado un nuevo repertorio artístico, que comprende procesos como el constructivismo y el assemblage. En un sentido genérico, se entiende por escultura la obra artística plástica realizada por el escultor.

Los escultores famosos de la historia han sido artistas visuales que crearon obras en tres dimensiones utilizando diferentes materiales como madera, piedra, mármol, vidrio, barro o metal. En esta línea, la escultura requiere de un avanzado sentido artístico, destreza, precisión y un gran trabajo físico.

Miguel Angel Buonarroti (1475 – 1564)

Escultor italiano, además de pintor, arquitecto y poeta del periodo renacentista. Su influencia en el desarrollo del arte occidental fue fundamental. Sus obras más destacadas en la escultura son el David y La Piedad, ambas se pueden encontrar en las ciudades de Florencia y El Vaticano, respectivamente.

Auguste Rodin (1840 – 1917)

Fue un escultor francés y es considerado el padre de la escultura moderna. Fue educado en la escuela artística tradicional, sin embargo desarrolló un estilo que influiría definitivamente en el futuro de la escultura. Entre sus principales obras están El PensadorEl Beso y La Edad de Bronce.

Donatello (1386 – 1466)

Escultor italiano, se desarrolló en la edad temprana del renacimiento en la ciudad de Florencia. Trabajó la piedra, el bronce, la madera, el barro y el estuco. Aunque su mayor contribución son esculturas monumentales (DavidSan Jorge), Donatello también dominó el género del bajorrelieve.

Constantin Brancusi (1876 – 1957)

Escultor, pintor y fotógrafo romano, desarrolló su carrera en Francia. Se le considera un pionero del movimiento modernista y uno de los más influyentes exponentes de la escultura durante el siglo XX. Entre sus más reconocidas obras están La Columna sin Fin y Ave en el Espacio.

Antonio Canova (1757 – 1822)

Escultor italiano del periodo del Neo-Clasicismo. Destacó por sus obras en mármol, que tomaron elementos del periodo barroco y el resurgimiento del periodo clásico. Entre sus esculturas más célebres están Psique Revivida por el beso de CupidoLas Tres Gracias y Venus Victrix.

Lorenzo Ghiberti (1378 – 1455)

Artista italiano del Renacimiento temprano, mejor conocido como el creador de las puertas de bronce del Baptisterio de Florencia. Estudió herrería y escultura. Fundó un taller de escultura en metal que fue semillero de artistas durante su tiempo.

Pintores Internacionales

Pablo Picasso

Pablo Picasso

Pablo Picasso (1881-1973), pintor español, es posiblemente uno de los pintores más famosos del mundo y, sin duda, el pintor más famoso del siglo XX. Además de sus méritos artísticos como uno de los líderes del movimiento cubista, han contribuido a su popularidad su alta cotización en el mercado del arte y las historias sobre su turbulenta vida amorosa.

  • «Guernica» (1937).
  • «Las señoritas de Avignon» (1907).
  • «Los tres músicos» (1921).
  • «Retrato de Dora Maar» (1937).

Vincent Van Gogh

Autorretratro Vincent Van Gogh

Vincent van Gogh (1853-1890), pintor holandés y figura destacada del Postimpresionismo, es uno de los pintores favoritos de las masas. Sus fans simpatizan con la interpretación expresiva de los motivos de sus cuadros, sus colores vivos, sus pinceladas sueltas y su historia personal llena de drama, con una serie de altas y bajas entre la pasión por el arte, el fracaso comercial y la locura. Sus obras se hicieron famosas una vez muerto gracias a los esfuerzos de la viuda de su hermano Theo, un negociante de arte quien siempre le ofreció a Vincent su apoyo financiero y emocional. 

Algunas de las pinturas más famosas de Van Gogh:

  • «La noche estrellada» (1889).
  • «Terraza de café por la noche» (1888).

Claude Monet

Claude Monet en su estudio

Claude Monet (1840-1926), es un pintor francés, y otro de los favoritos de los aficionados al arte. Además de contar con el favor del público general, cuenta con el respaldo académico debido a su importancia en la historia del arte como uno de los fundadores del Impresionismo. De hecho, el nombre de este movimiento artístico proviene de su cuadro «Impresión, salida del sol» (1873).

Algunas de las pinturas más famosas de Monet:

  • La serie de «Pinturas de Nenúfares».
  • La serie de pinturas del «Portal de la Catedral de Ruan».

Salvador Dalí

Salvador Dalí

Salvador Dalí (1904-1989), pintor español, conocido por encarnar el Surrealismo y el Dadaísmo más allá de sus obras. Polifacético, excéntrico y apasionado devoto de su esposa Gala. Para muchos, Dalí es el vivo retrato del genio artístico, para otros uno de los artistas más sobrevalorados. Sea cuál sea la opinión sobre su persona, lo cierto es que su genio lo hará pasar a la historia como uno de los más talentosos y visionarios artistas plásticos.

Algunas de las pinturas más famosas de Dalí:

  • «La persistencia de la memoria» (1931).
  • «El gran masturbador» (1929).
  • «La metamorfosis de Narciso» (1937).
  • «Cristo de San Juan de la Cruz» 

Leonardo Da Vinci

Autorretrato de Leonardo Da Vinci

Leonardo da Vinci (1452-1519), es un pintor, escultor e innovador artista italiano, arquetipo del hombre del Renacimiento, humanista de múltiples talentos y un tremendo visionario de las posibilidades del arte y la ciencia. Algunos de sus dibujos y pinturas están entre los más famosos del mundo, pero su popularidad va más allá de sus logros en el ámbito de la práctica artística. Un personaje histórico excepcional, rodeado de un aura de misterio de la que se ha surtido la industria del entretenimiento aumentando su fama.

Algunas de las​ pinturas más famosas de Da Vinci:

  • «Mona Lisa» (1503-1506).
  • «La Anunciación» (1472-1475).
  • «La Virgen de las rocas» (1485).
  • «La última cena» (1495-1497).
  • «Hombre vitruviano» (c. 1487).

Rembrandt

Autoretrato Rembrandt

Rembrandt Harmenszoon van Rijn(1606-1669), fue pintor más famoso del Siglo de Oro holandés. Hábil delineante técnico, dibujante y creador de piezas impresas, es reconocido por sus cuadros históricos, sus retratos y, en especial, por los autorretratos que pintó desde su juventud. En estos, que continuara realizando a lo largo de su carrera se le ve envejecer y así también queda explícita la evolución de su técnica pictórica. Es tan popular su dominio en el tratamiento de las luces y las sombras que en los retratos fotográficos se practica la llamada iluminación Rembrandt.

Algunas de las pinturas más famosas de Rembrandt:

  • «La ronda de noche» (1642).
  • «Lección de anatomía del Dr. Nicolaes Tulp» (1632).
  • «La tormenta en el mar de Galilea» (c. 1633).
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